CAMPOdaFORCA: HISTÓRIA DA PINTURA DO SÉCULO XX: 9- CUBISMO

17/03/14

HISTÓRIA DA PINTURA DO SÉCULO XX: 9- CUBISMO

O Cubismo surge em 1907, através de Picasso e de Braque, na sequência do trabalho da geometrização das formas iniciado por Cézanne. Desenvolveu-se em três fases. Na fase cezanniana (ou geométrica) a pintura apresenta uma simplificação onde são evidentes as formas cúbicas e prismáticas; há preferência por representação de paisagens. Na fase analítica as figuras e objectos são representados de vários ângulos, pelo que as imagens lembram espelhos partidos; a paleta cromática é muito reduzida; há preferência pelo retrato e pela natureza-morta. Na fase sintética utilizam-se cores fortes, as figuras são reduzidas ao essencial e despreza-se a profundidade; é comum a figuração humana.

Nalguns quadros cubistas está patente a influência da escultura africana, que veio revelar aos artistas outros processos de representar a realidade. Há também quem aponte o Cinema como influência do modo de representar na fase analítica. Nas fases analítica e sintética surgem por vezes colagens: pedaços de jornal, bilhetes, areia, pedaços de vidro, etc. também é comum a utilização de letras ou palavras.

Após a 1.ª Guerra Mundial o Cubismo já estava em fase de extinção, mas, apesar da curta duração que teve, influenciou alguns dos movimentos que se seguiram, nomeadamente o Futurismo e as tendências geométricas do Abstraccionismo.

Pintores cubistas: Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris, Fernand Léger, Albert Gleizes, Jean Metzinger, Lyonel Feininger, Kazimir Malevich